Oficina Nacional de Liturgia - La Cena del Señor (2da. ed., 1969)

Durante la Tercera Semana de Estudios Litúrgicos (Chaclacayo, 12-17 de enero de 1968) se acordó hacer una grabación de cantos litúrgicos para ser usados en el Misal. Previamente, el Arzobispo había autorizado el 2 de septiembre de 1967 el uso de guitarras eléctricas, acordeones y otros instrumentos de viento, asimismo el uso de discos, siempre y cuando fueran usados para sostener el canto. Esto, siguiendo las indicaciones del Papa, quien dio la posibilidad de utilizar cantos modernos para la celebración de la Misa.
Se lanzó así una primera edición de esta colección titulada "La Cena del Señor" (1968), posteriormente una segunda con tres LP (que se presenta aquí) y una tercera con 5 discos que venían en una caja. También se lanzaron otros álbumes adicionales, uno de los cuales, titulado "Danos tu Luz", ya fue posteado en este blog.
Esta colección fue grabada a través de IEMPSA. Hay que señalar que en algunos tracks figura como solista  Piero Solari. Asimismo intervienen Alberto Goachet en la guitarra, el R.P. Gregorio Paredes en el órgano, el Coro del Seminario Menor de Santo Toribio y el del Noviciado de las Canonesas de la Cruz (Chaclacayo), entre otros intérpretes.
Lo que se postea aquí son fragmentos del lado A del disco 1, compuesto por salmos, musicalizados en su mayoría por el francés O. Catena:
Track 1: Salmo 8.- Señor Nuestro Dios.
Track 2: Salmo 18.- Tu palabra, Señor.
Tracks 3 y 5: Salmo 22.- El señor es mi pastor.
Track 6: Salmo 28.- El Señor se revela en la tormenta.
Track 12: Salmo 71.- Tu reino es vida.
Track 14: Salmo 83.- Felicidad de vivir en tu casa (Vocalista: Piero Solari)
Track 11: Salmo 66.- Aclamen al Señor.

Posteriores entregas de este álbum se harán otro momento.

Panamericana TV presenta a Lauro Volpi en "Soledad" (1969)

El cantante argentino Lauro Volpi (homónimo de un tenor italiano y último esposo de Regina Alcóver), fue uno de los protagonistas de la telenovela "Soledad", producida por Panamericana Televisión. Su reparto incluyó también a Germán Vegas Garay, Lorena Duval, Mary Ann Sarmiento, Martha Cano y Alberto Soler. Aprovechando esto, Panamericana TV (Canal 5) reunió algunas de sus interpretaciones y comisionó a la empresa Decibel S.A. la manufactura de un disco recopilatorio, que salió bajo el sello llamado Music Hall. En las etiquetas, sin embargo, Decibel consignó solamente el título "Soledad de dos" indicando el intérprete debajo de la relación de canciones. "Soledad" no fue la única telenovela que protagonizó Volpi, pues anteriormente estuvo en "Si yo fuera poeta", que es el título de uno de los temas de este LP.

Lauro Volpi nació en el barrio de Constitución, en Buenos Aires. Se inició muy joven como imitador, recorriendo la ciudad con Francisco Carniello, desde los 12 años. Luego trabajó como empleado en una compañía de comercio y tuvo papeles de poca figuración. Se fue a Génova en 1960, luego a Milán y a Roma". Estuvo a punto de conseguir un papel en la película de Fellini "Julieta de los Espíritus" pero, a l no lograrlo, se dedicó a cantar y en el centro de recreación romano "Golden Gate" conoció a Dino Ramos, entonces volvió a Argentina y de allí vino al Perú para participar como intérprete en el Festival de la Canción de Trujillo, el cual ganó.
Luego de la telenovela "Soledad", Volpi co-animó el programa "Cancionísima" en el canal 5. Posteriomente contrajo matrimonio con la acrtiz peruana Regina Alcóver. Actualmente, Lauro Volpi se halla retirado del canto y se dedica a negocios inmobiliarios. Aquí los dejo con una foto del reparto de dicha telenovela, imágenes del álbum y un video donde se escuchan dos temas que son de autoría del propio Volpi, que son el primero y el último del álbum: "Soledad de dos" ue le dio título a la telenovela y con el que ganó el Festival de la Canción de Trujillo en 1968) y "Si yo fuera poeta" co-escrita con el mencionado Dino Ramos. 

Varios Artistas - Piqueo Musical (1962)

Este álbum, que contiene un potpurrí en el lado A y seis temas criollos en el lado B, fue una producción de Mario Cavagnaro. El elenco para el lado A incluyo a Edith Barr, Jesús Vásquez, Maritza Rodríguez, Esther Granados, Los Chamas, Los Trovadores del Perú, Los Trovadores del Valle, Los Dávalos, Rafael Matallana (guitarra) y Pancho Jiménez. El piano estuvo a cargo de Alberto Haro. La guitarra puntera corrió a cargo de Rafael Amaranto y el contrabajo fue ejecutado por Carlos Hayre, cosa curiosa si consideramos que era un gran guitarrista. No voy a postear todos los 16 minutos y medio de este lado, pero con los primeros nueve basta para comprobar la calidad de estos intérpretes.
El lado B incluye interpretaciones por Edith Barr, Los Chamas, Jesús Vásquez (2 temas), Los Trovadores del Perú y Los Indios Aguarunas.

Coro de Primaria de la GUE "Alfonso Ugarte" (Promoción 1972)

Este disco con temas alusivos al maestro y la GUE Alfonso Ugarte fue grabado con un coro infantil formado en dicha Gran Unidad Escolar y la participación de la Banda Municipal de Lince (a pesar de que la GUE se encuentra en San Isidro). Los resultados no fueron óptimos: en algunos tracks, por ejemplo, en la "Marcha Ugartina" el coro suena desafinado y fuera de sincronía, y la banda tampoco ayuda mucho. Asimismo, el disco es de mala fabricación. Obsérvese el descuido en las etiquetas: en el lado A el "Himno al Maestro" figura con el color equivocado y en el lado B el orden de los tracks está alterado: figura primero el 6 y después el 5.
La empresa que grabó este material fue Industrial Sono Radio. En el surco central sin grabar figura  un apellido: "Rodriguez" y en cada lado las indicaciones "03-1F" y "03-1F".
Lo que se escucha en el video es, en primer lugar, el "Himno al Maestro" y a continuación un fragmento de la "Marcha Ugartina" donde se hacen verdaderamente patentes los defectos señalados. Aún así, la versión de "Mi Patria y mi Bandera" fue utilizada como parte del fondo musical del mini play "Los colores de mi bandera", poema de Jorge Donayre recitado por Luis Álvarez en 1974.

Varios Artistas - Somos libres, seámoslo siempre (1967) - Disco 5

Con esto concluye esta serie dedicada al álbum "Somos libres, seámoslo siempre". Del lado A del disco 5 (y último del álbum) se escucha a Los Kipus (con el coro del Colegio Manuel Pardo) interpretando un canto litúrgico titulado "A Don Simón Bolívar", y a Guillermo Lecca y su Elenco con la teatralización "Bolívar en Pativilca y Batalla de Junín". Me hubiera gustado colocar también el track que termina en realidad la obra, es decir "Batalla de Ayacucho y Palabras finales", pero el asunto resultaría demasiado largo. En el lado B solamente hay canciones: así, escucharemos a Los Morochucos y su "Batalla de Ayacucho" (música de Oscar Avilés y letra de Aldo Legui) y a Luis Abanto Morales con el vals "Ayacucho".